ポングとベース

ベース楽しむ人生を

ホールド感の重要性

楽器本体をしっかり安定させるというのは、演奏するのに非常に重要なポイントなんじゃないかと思います。

「ホールド感」って言葉と表現が本当に適切なのかどうかは分かりませんが、実際問題、このホールド感が甘いと様々な弊害が起こるんじゃないかと感じます。

 

初心者特有の見た目のぎこちなさなどにも大きく関わっていそうですし、先日、ベースを教えた友人を見ていても、このホールド感の甘さが凄く気になりました。

せっかくのテクニックや安定したリズムにも説得力ないのではもったいない。

ピックということもあってか、余計に軽く聴こえてしまうのがいただけなかったなと。

 

ピック弾きをする場合、ピックを弦に対し平行に当てることを意識するかと想像しますが、個人的には、それだとベースにはちょっと違うかなとも感じるところ。

極端に言えば、楽器を下に落とそうとしてるのと持ち上げようとしてるのと、それを繰り返す運動になってしまう気がして、なんとも違和感があります。

皮肉なもので、しっかり弾こうとするほど、その傾向が強くなる可能性も考えられそうです。

 

やはりと言うか、友人の演奏を見ていてもそうなんですが、ホールド感が甘いせいもあってか、楽器が上下に揺れてるのが明らかだったり、弦も効率的に振動してない印象が強い。

使ってる楽器自体がスモールボディで超軽量というのもありそうですが、特に、立奏時とオルタネイトピッキング時の楽器のブレ方が半端じゃなかったです。

 

また、ホールド感が甘いと左手への負担も大きくなるかと想像するところ。

親指も握りこむようにして楽器を安定させる方法もあるのかもしれませんが、これは太いネックや多弦ベースにおいては、なかなか難しい奏法になってしまうのではないかと思います。

4弦であっても、それがメインの奏法になってしまうと、スムーズな運指で効率的に弾くのは厳しくなるんじゃないかと。

 

友人の場合、握りこみと離すのと上手く使い分けてはいたのですが、ネックが前に行ったり後ろに行ったり、楽器が安定しない印象が非常に強かった次第。

親指を使うにしても、根本的にもっとホールド感自体を強めた方がいいんじゃないかという印象。

 

楽器本体がぶれていると押弦は甘くなるし、バズも増えたり音も細くなったり、もっと言えば、リズムもグルーブも安定しなくなるんじゃないかって気がするところ。

勿論、激しいアクションでも安定して弾き続けられる人もいるかとは思いますが、そういう人ってのは意外と体幹自体はぶれてなかった、体の使い方が凄く上手いんじゃないかと想像します。

たとえ、激しく頭を振っていたり回したりしていても、意外と楽器本体はそんなに無茶な感じに動いてなかったり、演奏にも余裕があったり、よく見るとそんな光景なんかも珍しくはなかったりして?

 

それぐらい楽器と一体になるほど動きが自然であれば、激しく動いても問題はないのかもしれませんが、それはもう、達人とかアスリートの領域の話のような気がするような。

無理にテンションを上げてただ暴れるとか、動き優先で演奏は完全にどうでもよくなってるとか、そういうのとは違うものに思えます。

 

まぁ、その安定感のなさが逆に魅力になったり、良い感じのスパイスになったりもするので、何でもかんでも堅苦しく型にはめるのがいいとも思いませんが、音を太くしたいとか安定させたいと考えるのであれば、それはやはり、フォームを見直したりタッチを見直した方が確実に効果が出るんじゃないかと。

 

ピックを使うにしても、ただなんとなくダラっと弾くのでは良い音は出てくれませんし、シンプルな刻みなどでも意外なぐらいの差が出てしまう印象。

と言うか、シンプルになるほど、元々の音の質が問われてくるように感じる次第。

そして、その為にはホールド感を強化した方が、分かりやすく結果に繋がるはず。

 

それで実際、友人はその日の内にサウンドもグルーブも変わりました。